FOMU NL

Grace Ndiritu Reimagines the FOMU Collection

Expo
17.02.2023 - 07.01.2024
Wordt verwacht
DSC0003
Grace Ndiritu, A Quest For Meaning: Painting as a Medium of Photography, 2014, Collectie FOMU / Collectie Vlaamse Gemeenschap BK/9433 © Grace Ndiritu 2023
DSC7407
Grace Ndiritu, A Quest For Meaning: Painting as a Medium of Photography, 2014, Collectie FOMU / Collectie Vlaamse Gemeenschap BK/9433 © Grace Ndiritu 2023
DSC7401
Grace Ndiritu, A Quest For Meaning: Painting as a Medium of Photography, 2014, Collectie FOMU / Collectie Vlaamse Gemeenschap BK/9433 © Grace Ndiritu 2023
Wolfgang Tillmans
Wolfgang Tillmans, Faltenwurf 2019/1984, 2020, Collectie FOMU 2022/20. © Wolfgang Tillmans, courtesy Maureen Paley, Londen
Samuel Bourne
Samuel Bourne, Summeree Temple at Ramnaggur, from the Tank, ca. 1865, Collectie FOMU P/1981/327/1
Nadine Tasseel
Nadine Tasseel, Zonder titel, 2002, Collectie FOMU P/2008/4/7 © Nadine Tasseel 2023
Gregory Halpern
Gregory Halpern, Zonder titel, 2008-15, uit de reeks ‘ZZYZX’, Collectie FOMU 2017/44/2 © Gregory Halpern 2023
Dries Segers
Dries Segers, Zonder titel, uit de reeks ‘Seeing a rainbow (through a window that isn't there)’, 2015, Collectie FOMU 2022/10 © Dries Segers 2023
Alexandre
Alexandre (Albert Edouard Drains), Iguanodon de Bernissart (opgegraven in 1878), ca. 1883, Collectie FOMU P/1984/209
Albert Malevez
Albert Malevez, Tafel met bord voetselder, 1933, Collectie FOMU

In de tentoonstelling Grace Ndiritu Reimagines the FOMU Collection stelt de Brits-Keniaanse kunstenaar Grace Ndiritu een nieuw fotografisch universum samen waarin ze schilderkunst, textiel en interieurontwerp integreert, geïnspireerd door de vrouwelijke kunstenaars O’Keeffe, Modotti en Albers. Het is een radicale en holistische herinterpretatie van de klassieke collectietentoonstelling.

In haar kunstpraktijk onderzoekt Ndiritu onze snel veranderende wereld. Ze ziet het sjamanisme als een manier om ‘het stervende kunstmuseum’ nieuw leven in te blazen. Grace Ndiritu creëert met deze tentoonstelling een toevluchtsoord, een plek om te vertragen en te bezinnen. Ze nodigt je uit om met open blik te kijken, intuïtieve verbanden te leggen en het rationele denken achterwege te laten. Ndiritu is geïnteresseerd in architectuur als een soort van ‘spirituele technologie’. Ze heeft een houten scenografie ontworpen, geïnspireerd door Californische huizen uit het midden van de 20ste eeuw, modernistische museuminterieurs en grote internationale wereldtentoonstellingen.

Ndiritu’s fotografische installatie A Quest For Meaning: Painting as a Medium of Photography (2014) vormt het startpunt van haar zoektocht doorheen de FOMU-collectie en de tentoonstelling die daaruit voortvloeit. Ndiritu combineert foto’s en gekleurde muren associatief. Door verrassende combinaties geeft ze nieuwe betekenissen aan werk van onder meer Alexandre, Bianca Baldi, Samuel Bourne, Dirk Braeckman, Alvin Langdon Coburn, Lynne Cohen, Gilbert Fastenaekens, Gertrude Fehr, Geert Goiris, Willy Kessels, Rinko Kawauchi, Man Ray, Auguste Salzmann, Filip Tas, Nadine Tasseel en Wolfgang Tillmans.  

In het ontwerp van Ndiritu’s tentoonstelling is ook het Keizerpanorama geïntegreerd, een topstuk uit de FOMU-collectie dat na een grondige restauratie opnieuw te zien is voor het publiek. Het toestel werd in 1905 gemaakt en was toen een moderne machine, een ‘automaat’, bedoeld om een fotografisch spektakel in 3D naar een massapubliek te brengen. Op de krukjes rondom de kijkkast kunnen 25 personen tegelijk plaatsnemen om te genieten van de magie van driedimensionale beelden.

Van 1 april tot 10 september 2023 presenteert S.M.A.K. (Gent) Healing The Museum, een mid career overzicht van Grace Ndiritu’s veelzijdige praktijk.

Activiteiten bij deze expo

Naar aanleiding van de tentoonstelling Grace Ndiritu Reimagines the FOMU Collection organiseert het FOMU een reeks activiteiten. Zo kan je elke eerste zondag van de maand aansluiten bij een Slow Focus Sessie, je kan het Keizerpanorama ook maandelijks in werking zien én een rondleiding of talk bijwonen.

Koop je ticket